Dos teatros de última generación ofrecerán cine sin parar, experiencias sin cita previa que abarca una amplia gama de aspectos del cine, desde el cine mudo y experimentos de vanguardia hasta la animación y el documental
San Diego.- Antes de su inauguración el 22 de septiembre de 2026, el Museo Lucas de Arte Narrativo reveló en la Comic-Con de San Diego su programa inaugural de cine, que muestra el cine como un poderoso vehículo para contar historias y una tecnología avanzada para crear experiencias visuales conmovedoras.
Los detalles se compartieron en un panel en el Salón H con la participación de Ryan Linkof, curador principal y director de programas de cine del Museo Lucas; Seth Green y Matthew Senreich de Stoopid Buddy Stoodios; Jim Lee, presidente, editor y director creativo de DC; y moderado por la actriz y productora Keke Palmer.
Cada una de estas facetas del cine estará representada en su propio teatro, el Teatro Robert Flaherty y el Teatro Slavko Vorkapich, donde se proyectarán selecciones de películas curadas de forma ininterrumpida durante todo el día, ofreciendo a los visitantes una experiencia de galería abierta y sin necesidad de inscripción previa.
«Nos complace compartir los detalles de nuestro programa inaugural de cine», declaró Tracey Bates, directora ejecutiva del Museo Lucas de Arte Narrativo. «George Lucas bautizó las salas en honor a dos innovadores del cine: Robert Flaherty y Slavko Vorkapich. Estas salas serán espacios para conectar con las imágenes en movimiento, una de las formas más transformadoras de narración visual, lo que convierte al programa de cine en un componente esencial de la visita al Museo Lucas».
Por su parte, Ryan Linkof, curador principal y director de programas cinematográficos, dijo que la idea es ofrecer una alternativa a la programación cinematográfica tradicional de los museos y crear una experiencia dinámica y abierta, diseñada para el descubrimiento, que permitiera al público acercarse al cine como una forma de arte viva y dinámica a su propio ritmo.
«Nuestra programación inaugural arrojará luz sobre la evolución de la forma cinematográfica y el proceso creativo en general, trazando una línea directa desde los primeros innovadores hasta las obras maestras modernas de la narrativa visual que dan forma a nuestra cultura actual», agregó.
La tradición de utilizar el cine para capturar la realidad en toda su riqueza se exhibirá en un teatro que lleva el nombre de Robert Flaherty (1884-1951), un pionero destacado del cine documental.
El programa incluirá películas dedicadas a documentar el proceso de producción artística, muchas de ellas con la participación de artistas y narradores que se exhibirán en las exposiciones inaugurales.
La tradición de crear magia con los elementos básicos del cine —luz, movimiento, sonido, color y montaje— se exhibirá en un teatro que lleva el nombre de Slavko Vorkapich (1894-1976), quien creó asombrosas secuencias de montaje y efectos especiales para decenas de películas de Hollywood desde la década de 1920 hasta la de 1940, además de realizar sus propios filmes experimentales.
De 1948 a 1950, Vorkapich fue director del Departamento de Cine de la Universidad del Sur de California, la misma universidad a la que George Lucas asistiría más tarde.
Las proyecciones de documentales en el Teatro Robert Flaherty incluirán:
– Episodios de una nueva serie documental encargada por el Museo Lucas, Seeing is Believing: The Story of Narrative Art, dirigida por Robin Dashwood.
– Episodios de la serie de televisión de 2024 The Power of Film, creada por Howard Suber y dirigida por Laura Gabbert
– Dcumentales sobre artistas cuyas obras se exhiben en el Museo Lucas, entre ellos Norman Rockwell, Jim Lee, Charles Schulz, Maurice Sendak, Diego Rivera, JC Leyendecker y Weegee
– Comic Book Confidential, dirigida por Robert Mann
Las proyecciones en el Teatro Slavko Vorkapich, dedicado a «la emoción del movimiento» con innovadores cortometrajes desde los primeros años del medio hasta la actualidad, incluirán:
– Secuencias de montaje de Vorkapich para películas como El señor Smith va a Washington.
Primeras películas mudas de Georges Méliès, Émile Cohl, WKL Dickson, Edwin S. Porter y otros.
– Primeras animaciones de Winsor McCay
– Películas experimentales de Man Ray, László Moholy-Nagy y otros
– Primeras animaciones sonoras de Walt Disney Studios y Fleischer Studios.
– Películas experimentales del animador y director canadiense Norman McLaren.
– Looney TunesObras abstractas de “música visual” de Mary Ellen Bute, Oskar Fischinger, Jordan Belson y otros.
– Fragmentos de musicales de Busby BerkeleyPelículas experimentales de la década de 1960 de Stan Brakhage, Kenneth Anger y otros.
– Animación experimental de Vince CollinsAnime de Cowboy Bebopun episodio de Star Wars: VisionesCortometrajes estudiantiles de George Lucas, 1965-1969
Las películas seleccionadas para las salas de cine varían en duración, desde unos pocos minutos hasta 90 minutos, y los visitantes pueden entrar y salir cuando quieran.
El Museo Lucas abre sus puertas el 22 de septiembre. Las entradas ya están a la venta desde la inauguración hasta febrero de 2027 en lucasmuseum.org»
Acerca del Museo Lucas de Arte Narrativo
George Lucas y Mellody Hobson cofundaron el Museo Lucas de Arte Narrativo para honrar la tradición universal de contar historias a través de imágenes. El museo abarca desde pinturas rupestres prehistóricas hasta el arte audiovisual actual, explorando y celebrando el poder de la narración visual para inspirar a las personas, dar forma a creencias e ideales y forjar lazos comunitarios.Ubicado en el Exposition Park de Los Ángeles, el Museo se encuentra en un edificio de 27.870 metros cuadrados diseñado por Ma Yansong de MAD en colaboración con Stantec para plasmar el poder emocional del arte narrativo, creando una sensación de asombro, posibilidad y conexión con algo trascendente. El edificio está integrado en un nuevo campus de 4,5 hectáreas que incluye un parque diseñado por Mia Lehrer de Studio-MLA: un espacio verde y multifacético para el encuentro de las comunidades locales y un extraordinario recurso para la programación que fomenta el aprendizaje y la participación al aire libre.
